《牡丹亭•驚夢•皂羅袍》
明•湯顯祖
原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。
良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。
朝飛暮卷，云霞翠軒。
雨絲風(fēng)片，煙波畫船。
錦屏人忒看得這韶光賤。
【賞析】
這一段是本折的高潮，把人物的內(nèi)心刻畫得極其細(xì)膩真實(shí)。郁郁寡歡的杜麗娘到了繁花似錦的花園中，她看到百花盛開、鶯歌燕舞的美好景象，既感嘆春色滿園無人欣賞，又止不住想到了自己的大好青春也似這“姹紫嫣紅”，最終恐“付與斷井頹垣”。因此，這贊嘆中夾雜著深深的傷感，這種感傷是古代待嫁女子普遍的幽怨，具有典型意義。
“良辰美景奈何天！賞心樂事誰家院”兩句，是由眼前美景而引發(fā)的對人生的感慨。古人把良辰、美景、賞心、樂事所描述的人生境遇稱為“四美”，然而在人生中，這樣的好事都湊到一起是非常難得的，所以謝靈運(yùn)感嘆說“四者難并”。在杜麗娘看來，的確如此。那艷麗的春光召喚出的不是歡喜快樂，而是顧憐自戀的哀愁與憂傷�！俺w暮卷，云霞翠軒。雨絲風(fēng)片，煙波畫船”幾句，既是景語，也是情語，映襯了覺醒后的杜麗娘，對自己不得不辜負(fù)美景的悔恨與無奈。在這里，作者把刻畫人物的心理活動與寫景抒情非常巧妙地結(jié)合在一起，產(chǎn)生了強(qiáng)大的藝術(shù)感染力，后世曹雪芹的名著《紅樓夢》中也有引用。
擴(kuò)展閱讀：人物評價
1946年，趙景深的《湯顯祖與莎士比亞》，提到湯顯祖和莎士比亞的五個相同點(diǎn)：一是生卒年幾乎相同（前者1550-1616年，后者1564-1616年），二是同在戲曲界占有的地位，三是創(chuàng)作內(nèi)容都善于取材他人著作，四是不守戲劇創(chuàng)作的清規(guī)戒律，五是劇作最能哀怨動人。
1959年，田漢到江西臨川拜訪“湯家玉茗堂碑”，作詩：“杜麗如何朱麗葉，情深真已到梅根。何當(dāng)麗句鎖池館，不讓莎翁在故村。”提出湯顯祖與莎士比亞旗鼓相當(dāng)，杜麗娘與朱麗葉不相上下。
1964年，徐朔方的《湯顯祖與莎士比亞》，指出湯顯祖與莎士比亞時代相同，但具體的戲劇創(chuàng)作傳統(tǒng)不同，前者依譜按律填寫詩句曲詞，后者則以話劇的開放形式施展生花妙筆，認(rèn)為湯顯祖的創(chuàng)作空間與難度更大。1986年到1987年，徐朔方兩次鉆研了湯顯祖與莎士比亞，聯(lián)系劇作家與中西歷史文化發(fā)展的關(guān)系，指出湯顯祖生活的明朝封建社會，比起莎士比亞的伊麗莎白時代而言，要封閉落后得多，故而湯顯祖塑造出《牡丹亭》里杜麗娘敢于追求自身幸福的人物，更是難能可貴。
擴(kuò)展閱讀：后世影響
湯顯祖在當(dāng)時和后世都有很大影響。即使是認(rèn)為他用韻任意，不講究曲律的評論家，也幾乎無一不稱贊《牡丹亭》，如晚于湯顯祖20多年的沈德符說：“湯義仍《牡丹亭》夢一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價”，又說他“才情自足不朽”。和沈德符同時的戲曲家呂天成推崇湯顯祖為“絕代奇才”和“千秋之詞匠”。王驥德甚至說，如果湯顯祖沒有“當(dāng)置法字無論”和其他弱點(diǎn)，“可令前無作者，后鮮來哲，二百年來，一人而已”。由于湯顯祖的影響，明末出現(xiàn)了一些刻意學(xué)習(xí)湯顯祖、追求文采的劇作家，如阮大鋮和孟稱舜等，后人因之有玉茗堂派或臨川派之說，實(shí)際上并不恰切。《牡丹亭》中個性解放的思想傾向，影響更為深遠(yuǎn)，從清代的《紅樓夢》中也可看出這種影響。
湯顯祖生前就有《玉茗堂文集》刊行。逝世后5年，韓敬編印《玉茗堂集》。他的作品于明清兩代均有刊本，比較通行的是1964年由錢南揚(yáng)、徐朔方合編的《湯顯祖集》，包括詩文和戲曲。
